Abstrakcja nieustannie pozostaje ikonicznym nurtem w sztuce współczesnej oraz najnowszej. Od ponad wieku artyści chętnie porzucają wyraźny temat i realizm przedstawienia na rzecz kreatywnego wyrazu poprzez przede wszystkim kolor i kompozycję. Tym sposobem twórcy pozbawiają odbiorców klarownej i jednomyślnej interpretacji dzieła. W efekcie pojawiają się spekulacje, subiektywne wyjaśnienia czy próby zrozumienia najmniejszych detali pracy. Brak realistycznej atrybucji na obrazie bywa frustrujący, ale to właśnie abstrakcyjność pozwala nam docenić walory estetyczne dzieła sztuki, takie jak kolorystyka, forma czy faktura. Dzieła abstrakcyjne reprezentują szerokie spektrum form i stylów artystycznych, dlatego cieszą się one dużą popularnością na rynku sztuki i z łatwością przyciągają uwagę kolekcjonerów.
Dobierając dzieło sztuki do naszego wnętrza, powinniśmy kierować się własnym poczuciem estetyki, charakterem wskazanej przestrzeni oraz pożądanym efektem końcowym. W zależności od poszukiwanych walorów możemy zdecydować się na obraz ożywiający pomieszczenie swoją intensywną kolorystyką i dynamiką, lub przeciwnie, stonować wnętrze spokojnym i łagodnym akcentem. W obu przypadkach dzieła abstrakcyjne mają tendencję do spełniania naszych intencji odnośnie danej przestrzeni. Ze względu na niesprecyzowane przesłanie i wyraźnie podkreślone cechy wizualne, dzieła abstrakcyjne pozostają jednymi z częściej wybieranych prac do wystroju wnętrz.
Uniwersalizm tematyczny sprawia, że obrazy abstrakcyjne nadają się niemal do każdego wnętrza. Nieważne, czy poszukujemy dzieła do prywatnej sypialni czy publicznego biura. Konformistyczny charakter abstrakcji wpisze się w specyfikę każdej przestrzeni. Dzięki temu w trakcie procesu selekcji dzieł możemy skupić się w pełni na walorach estetycznych, a kwestie interpretacyjne pozostawić w sferze subiektywnych rozważań.
Warto również zastanowić się co obraz może zrobić dla danej przestrzeni. Oprócz aspektu czysto dekoracyjnego, dzieło sztuki potrafi wyraźnie podkreślić wybrane cechy charakterystyczne miejsca, a także ukryć jego niedoskonałości. Już sama obecność sztuki we wnętrzu podnosi prestiż otoczenia, a dodatkowo specyfika przedstawienia może pomóc w uzyskaniu konkretnych efektów przestrzennych. Zawieszając obraz dynamiczny, o intensywnej kolorystyce i wyrazistej kompozycji wprowadzamy jeden, czytelny punkt odniesienia, który przyciąga wzrok do określonego obszaru. Natomiast dzieło o lżejszym charakterze, jasnych barwach i przejrzystej kompozycji otworzy przestrzeń i powiększy ją optycznie, lecz nie zdominuje całego pomieszczenia.
W katalogu nadchodzącej aukcji Talentów proponujemy kilkanaście ciekawych dzieł abstrakcyjnych sztuki najnowszej. Wśród nich znajdują się obrazy intensywne w kolorze i dynamice, na przykład prace Idy Pozarzyckiej „Rytm cieni” (poz. 13.) czy Mileny Kopczyńskiej „Scoria no. 2” (poz. 90.). Mocna stylistyka obu dzieł rzuca się w oczy już z daleka, jednak detal atrybucyjny w przypadku Pozarzyckiej i specyfika faktury płótna u Kopczyńskiej skłania odbiorcę do przyjrzenia się obrazom z bliska. Ci, którzy preferują spokojniejszą, pastelową tonację, powinni zwrócić uwagę na pracę Agnieszki Płaczek „Moje nieba” (poz. 22.) i „Na próbę” Anny Wysockiej (poz. 86.). To kompozycje w jasnych kolorach, o minimalistycznym charakterze i ze spokojnym usposobieniem, które z pewnością dodadzą danej przestrzeni światła. Nie zapominajmy jednak, że abstrakcja potrafi jeszcze więcej, co udowadniają obrazy namalowane przez Fran Wasi (poz. 82. i 83.). Płótna przyciągają swoją intensywną kolorystyką, ale nie dominują intensywnością formy.
Dzieła sztuki abstrakcyjnej znakomicie modyfikują przestrzeń oraz są świetną ozdobą wnętrz publicznych. Ze względu na swój uniwersalizm interpretacyjny dostosowują się do swoich odbiorców i pozwalają na kontakt ze sztuką na podłożu czysto estetycznym. Poszukując obrazu abstrakcyjnego do wnętrza, warto pamiętać by, przede wszystkim, odpowiadał on swoim codziennym towarzyszom, którzy będą mu się przyglądać.